Le petit déjeuner

La seule consigne étant de réaliser une scène de petit déjeuner en noir et blanc, j'ai pu partir sur ce que je voulais, à savoir un petit déjeuner chez des nomades mongols.

J'ai donc fait en sorte de faire une scène la plus fidèle possible, avec de nombreuses refs autant sur les coutumes que sur ce qu'ils mangent au petit déjeuner. J'y suis allée un peu fort, l'échéance avant la date de rendu ne permettait pas de faire un truc trop détaillé, et j'ai donc dû finir en vitesse sans trop rentrer dans les détails sur les textures. Toutefois, ça fait un bail que je me suis promis de raconter constamment quelque chose dans toutes mes images, et j'ai réussi à tenir ça (même si j'ai bien galéré pour trouver !). Au détour d'un site, en cherchant des refs je tombe en effet sur une info, comme quoi la société de consommation commence à arriver dans les steppes de Mongolie, et les nomades, n'ayant pas notre habitude des déchets, ne savent pas qu'il ne faut pas les jeter par terre parce qu'ils y seront encore dans 10 ans et plus.

J'ai donc eu l'idée de faire une opposition entre la culture mongole, le côté ancestral, tout ça, et "les déchets qui ont passé le pas de la porte". Bon, comme c'est une idée que j'ai eue vite fait, impossible de caler d'autres signifiants ni de réellement réfléchir au cadrage, donc c'est tout à fait bancal, mais bon... mieux que rien, et je trouve que ça rend plutôt bien, malgré le manque flagrant de qualité sur les textures pas terminées.

Le choix du cadrage a été rapidement fixé grâce à mes lectures sur la culture mongole. Le poêle (au premier plan en bas à droite, je l'eût bien voulu plus reconnaissable), est en quelque sorte le coeur de la yourte. Le feu est sacré chez les mongols, et quand ils mangent en famille, ils se placent précisément en fonction de leur âge, autour du poêle (les plus jeunes devant la porte, les plus âgés de l'autre côté). Une yourte est soutenue par ses deux poteaux, au milieu, de chaque côté du poêle.
Je voulais donc qu'on voit cette image comme l'intrusion de "quelqu'un" qui n'est pas le bienvenu et vient tout bouleverser.

Nus

Une série de croquis de nus faits en cours :

Nature morte

Une scène de nature morte avec une pomme, une tartine et une fourchette obligatoires.
Je suis partie de la pomme en cherchant un peu quoi raconter, et forcément je suis tombée sur Adam et Ève. Comme je n'avais pas vraiment le temps de travailler ma compo pendant des heures, je suis vite tombée d'accord (avec moi-même) sur celle-ci. L'idée c'est que pour moi l'image du Diable représente plutôt la liberté, l'indépendance. Je souhaitais mettre ce point de vue mais je n'ai pas pu fignoler ça, j'ai donc fait une image sur Adam et Ève, qui plus est extrêmement neutre, je pense.
J'aurais bien voulu dire "moi j'trouve ça bien, de croquer dans la pomme", mais bon.

Au passage, nouvelle modé de l'AT-AT terminée, je commencerais la scène pendant les vacances de noël. Ça va péter ! :)

Vieux zombie

Chacun trouve son amusement où il peut.
(Le mot zombie ne correspond pas tout à fait, je l'ai fait vite fait. Ça n'aurait pas été mal de lui enlever des p'tits bouts).

Pré-prod de l'AT-AT

Comme l'an dernier, on a l'AT-AT Walker (Star Wars V) à faire.
Mais cette fois on commence par le faire en dessin, voir les cadrages etc, on a donc fait l'axono, des propositions de cadrages, 2 des cadrages en niveaux de gris et pareil en couleur. Enfin, on choisira celui que l'on fera en 3D.
Pour moi c'est tout vu, ma première idée est celle d'un AT-AT dont le rêve est de voler. Pas juste un rêve tout con, celui qui prend vraiment les tripes. J'ai décidé de rendre tout ça d'une manière assez poétique, et au final j'ai choisi ce cadrage :

En couleur ça donne à peu près ceci (même si on voit bien que j'ai galéré avec l'aquarelle, on s'est battu je crois - en plus il est pas tout à fait terminé) :

Bon c'est un peu un prétexte, le sujet. J'avais juste envie de faire un vaisseau dans ce style-là, c'est mon trip perso. Ça fait depuis que je suis gosse que j'adore les vaisseaux volants en bois avec des hélices, alors j'en profite !
Du coup ça m'ajoute le vaisseau. Après pas mal de croquis où je suis partie dans pleins de directions, j'ai fini par faire ça, mais faire la modé d'après juste quelques croquis approximatifs ça aurait pas été terrible, donc j'ai fait une vue de profil et une autre de dessus...

Ça m'a pris l'aprèm et la soirée, mais j'avais plus l'impression de jouer que de bosser. J'suis pressée de voir mon p'tit vaisseau voler pour de vrai (enfin dans ma scène) !

Le texte n'étant pas forcément très compréhensible sur l'image, je le copie ici :
Il s'agit d'un vaisseau de commerce un peu particulier puisqu'il vole dans des contrées extrêmement accidentées, avec un très fort dénivelé. La science de cet univers n'étant pas très développée, les vaisseaux sont incapables de voler très haut, ce qui a rendu certains tunnels indispensables.
Mais, les terres de ce royaume étant encore extrêmement sauvages, la plupart des tunnels sont plus ou moins laissés à l'abandon et sont devenus sauvages.
Ce vaisseau se caractérise par sa petite taille et sa maniabilité, ce qui rend les trajets faisables bien que dangereux.


En ce qui concerne ma scène elle-même, le vaisseau passe donc dans un tunnel - la chaîne de montagnes à travers laquelle il passe étant trop haute pour faire autrement. L'AT-AT est resté très longtemps dans ce tunnel, et se cache à chaque fois qu'un vaisseau passe tout en l'observant voler et rêvant de l'imiter.

Les boules de billard

Sujet à rendre demain, on n'avait le droit de mettre que des boules de billard, un parquet, des clopes écrasées et on pouvait ajouter au maximum un cendrier et la queue de billard (c'est le premier sujet de rendu).
Limité, donc, mais j'ai essayé de faire un truc avec un éclairage particulier et dont l'angle de vue change de ce que tout le monde rend.

Le fait que dans la lumière ça soit assez vide est volontaire, je veux une ambiance un peu de grenier où les objets sortent de l'ombre (d'où le hors champs de la boule verte qui montre la continuité).

Éclairage toshop : le retour

L'an dernier on avait déjà fait ce boulot, seules les images ont changé. On a fait ce contrôle ce matin, et on a eu 2h30 pour réaliser ça, donc. Le principe, c'est qu'on prend une image de base avec un éclairage très neutre (diffus quoi), et avec on fait une image de nuit et une de jour avec du soleil.

L'image de base :

Ma version de nuit :

Ma version de jour :

Pour un boulot de 2h30 j'suis contente, même si j'aurais pu mieux faire la lumière qui sort des fenêtres et portes dans la version de nuit.

Bientôt de nouvelles images régulièrement, les rendus arrivent !

Des croquis, oui, mais à la tablette !

C'est terrible, à faire, le pied :) J'vais continuer mes ptites expérimentations, peut-être avec des trucs plus "graphiques". J'ai essayé ceci aussi :

Croquis de vacances

C'est dur de tenir les bonnes idées de travaux que l'on s'était juré de faire pendant les vacances. On se repose, on commence à jouer, et finalement on n'arrête pas. :)

Mais bon j'ai quand même dessiné, et en plus j'me suis refait ma culture cinématographique (Dracula de Coppola, Blade Runner... pleins de merveilles).

J'ai pas des masses de nouvelles, à part que je suis pressée que la rentrée ait lieu tout en ayant envie que les vacances se prolongent, pour jouer. Mais comme je fais pas grand chose de mes journées, il vaudrait quand même mieux que la rentrée se dépêche.

Quelques ptits croquis que j'ai faits en expérimentant. Je continue d'essayer de dessiner le plus vite possible.

Crayon et Promarker, dessiné dans un restau

Pierre noire

Un essai très rapide d'ombres et de lumière sans construction

Encore de la pierre noire

Et du crayon :)

J'vais ptet me faire un peu d'aquarelle ombre et lumière sans construction. Faut aussi que je fasse des croquis intérieur/extérieur, mais pour l'instant je galère un peu à les faire rapidement - pas mal en fait.

Je donnerais des nouvelles rapidement - avant fin septembre, donc.

Images de fin d'année : le lieu de travail

Même après une nuit blanche de dimanche à lundi, j'ai pas pu tout finir, donc certaines textures ne sont pas achevées, on voit des angles des fleurs et du zapbook (l'endroit où c'est plié), ce genre de choses... Mon explication et les commentaires qui ont suivi en gros :

Explication :
Je souhaitais rendre davantage l'atmosphère du métier et "présenter" la personne qui y travaille que montrer l'aspect technique. La plupart des techniques actuelles métier de chapelier ont étés mises au point au XIVe siècle, je me suis donc dit que c'était un métier plutôt intemporel - et plutôt oublié à l'époque actuelle, les clients achetant des chapeaux chez un chapelier y allant pour des occasions bien spécifiques en général (mariage...).
Dans ma première image, j'ai donc voulu rendre une atmosphère triste et d'attente, à travers la marotte dirigée vers la fenêtre qui introduit une présence humaine sans en être une. Les couleurs sont globalement sépia, avec des touches de bleu pour connoter la tristesse - notamment les fleurs qui sont des ancolies et dont la signification est la tristesse et la solitude. Dans la première image, j'ai bien fait attention de ne pas mettre de vrai signifiant d'époque, je voulais que l'on ne sache pas vraiment à quelle époque on est en regardant l'image.
La seconde image visait plus le caractère de la personne qui est là, et le contraste avec la première image. En y passant on doit se dire "ah oué en fait c'est contempourien" (ou contemporain). Les détails comme le canard (impossible de résister à l'appel du canard =D) sont là pour évoquer le caractère de la personne (chapelier fou, excentricité...) que je trouve approprié au métier, donc.

Les commentaires des profs :
Quand on veut vraiment montrer que quelqu'un est passionné par quelque chose, il faut en mettre plus. Par exemple quelqu'un qui est passionné par les canards, qui colle des autocollants de canards sur sa table n'en mettra pas un tout seul, mais pleins, la table recouverte, quoi !
Le style des lunettes est plutôt contraire au caractère du personnage.
Le zapbook fait étudiant.
La lumière de la seconde image est bien et réaliste (ou peut-être "plutôt réaliste", je ne sais pas).
S'il y a eu d'autres commentaires, je ne m'en souviens pas, mais il me semble qu'ils ont trouvé mes objets de la seconde image plutôt réalistes aussi.
(Et ils ont zoomé direct sur le canard collé sur la table en passant sur la seconde image).


Au fait pour l'anecdote... j'me suis plantée au moment du rendu (pressée, en retard...) au moment d'enregistrer l'image finale au format .png je n'ai pas réactivé l'affichage de mes rais de lumière de la première image. Et je m'en suis seulement rendue compte le lendemain soir. Écoeurée.


Ça faisait depuis mars que je pensais au redoublement - pas satisfaite de mes images, les manques techniques m'empêchant de m'amuser, etc, et je redouble, donc ^^ (et j'en suis très contente). Donc, l'an prochain, pleins de sujets géniaux sur lesquels je vais m'amuser.
(et ça fait plaisir, parce que l'ESMA n'accepte les redoublements que quand ils font confiance et qu'ils savent qu'on a les moyens d'arriver jusqu'à la fin de la 3e année, ils sont super sévères là-dessus... c'est pas une école à fric, ils veulent des passionnés - et c'est pas un coup de pub xD).

Baby, baby, baby, oooh !

Comme quoi, ils ont eux-même tout résumé.
J'étais tranquille sur mon blog préféré (voir lien avec le billet précédent) et j'ai eu cette envie absolument irrésistible de poster ça ici. Désolée !


Pour parler d'un sujet plus intéressant (c'est pas dur) et ayant un rapport avec ce blog, la production des images de fin d'année avance bien. Je me régale, et j'en suis aux textures (et j'en fais quelques-unes intégralement à la tablette).
Et comme j'adore les textures et les shaders, je m'amuse comme une folle, donc !

Conneries et canards

J'ai découvert récemment grâce à une amie un blog absolument magnifique. Comme une démonstration vaut mieux qu'un long discours, allez-donc voir par vous-mêmes, vous ne le regretterez pas ! (notamment l'article sur la prochaine comédie musicale sur Dracula, dont je ne me lasse pas).

Un bon lien n'arrivant jamais seul, je vous ajoute quelques musiques tout à fait inoubliables

Comme ça, vous n'aurez plus raté votre vie.

Ville onirique au Tibet

Vendredi dernier on a fait des roughs rapides, juste pour se faire une idée. Le principe c'est d'apprendre à faire ça pour proposer l'idée au client avant de passer à la réa pure.

L'image de départ (Tibet. Je ne sais pas de qui est la photo, on l'a eue en cours) :

Et mon travail :

La "ville" a été faite à la tablette vite fait :)

 Hier on est passés à la prod' des images de fin d'année et on y sera jusqu'au dimanche 12 juin compris (oral le lundi). C'est génial de rester sur un seul projet 100 % du temps !

Tablette graphique

Finalement, j'aurais pas tenu longtemps entre le moment où j'ai utilisé une tablette pour la première fois et celui où j'ai acheté ma première tablette. 24h :)
Je vais essayer de me caser du matte painting entre les devoirs, je compte déjà faire au choix un vaisseau ou un décor sauvage d'une autre planète. (Reste à ne pas donner priorité au matte painting sur les devoirs ^^').